雕塑以其独有的魅力走向广阔的空间

随着人们对人居环境的日益重视，园林的人文环境的品质成为这个时代改善民众的生存质量和精神品味的关键。

而雕塑自产生之日起就注定要和环境发生密切的关系，从古罗马时代到文艺复兴时期，雕塑以其独有的魅力走向广阔的空间。

随着时代与艺术表现手法的发展与更生，有形雕塑运用的无形化越来越明显的渗透到其他艺术领域。特别是，雕塑与园林环境渊源久远，而在现代手法的重构之外，二者的相互作用与融合有了更多新的内涵。雕塑，尤其是环境雕塑随着园林的时代性变革而自我进化，它更注意与环境的协调和烘托，雕塑不仅是园林的组成要素，相对的，环境也成为雕塑的第二体系，即雕塑的构成部分，它们的相互渗透与包容，改观了园林景观的形态面貌，不难发现二者已经在诸多方面呈现水乳交融的局面，园林与雕塑缘分与结合已不是两种艺术的简单加和，而是更多形式和层次上的祥和渗透也包容。

具体来讲，可以从环境共构、公共性趋同、形态叠加、材料互补进行认知。

1、  环境共构

（1）园林景观注重空间整体性

 园林景观的组成，具有多样性的特质，包含诸多元素，如地形、水体、植物、建筑小品、雕塑等。园林景观各元素的整体性、系统性一直被密切关注着。雕塑走出美术馆进入室外园林空间后，成为园林景观中核心的艺术景观。园林与雕塑的联系更加密切与广泛，以至于园林艺术与雕塑艺术在艺术理念上产生了相互影响。园林景观借鉴雕塑艺术中对空间的理解和营造手法，由此加强了园林空间的整体性与系统性。近年来，园林设计送对场所精神的重视，更加强化了对空间整体性的营造。

（2）雕塑艺术趋向公共空间，呈现环境化的趋势

 雕塑艺术走出画廊，环境特征是其首要的特点。环境雕塑作为公共场所特有创作，应根据相应的特定环境中的空间结构、性质功能、情调气氛以及尺度比例，而追求布置在特定环境中的艺术效果，以使之与环境紧密地形成一个有机的整体。

雕塑的位置选择、环境空间的物质因素是其重要的方面，以构成特定的思想情感氛围和园林景观的观赏条件。这种环境化趋势具体表现在：

            （1）雕塑同周边环境间存有主客体之分的弱化。

            （2）雕塑在与周边环境相呼应和关照的基础上弥补原主体环境的不足之处，完成景观性。

            （3）雕塑具有空间的融合性。雕塑空间同环境空间融合不会是简单的空间融会，而是实体空间之间互相凝聚邮寄结合后而共筑的空间，它体现的就是最终结合而随之产生出的某种心理空间。

            （4）装饰雕塑所营造的环境空间具有场效应。在环境与雕塑共筑成感应空间：与此同时也会产生出一种具有视觉心理引力的空间磁场，感染或控制观赏者的思绪。

（3） 园林景观与雕塑重构环境空间

园林艺术与雕塑艺术随着大众对环境需要的时代变革，在相互影响或制约下，使园林景观环境空间呈现出了新的面貌。现代园林已经不是有雕塑的园林，而是整个园林空间的可雕塑性，由此所传达的是一种新审美价值和艺术观念，使得传统的园林空间得以革新，而雕塑作为一个孤立元素出现在园林中的局面也已经消失。比如雕塑家野口勇设计的园林景观，在园林中各要素的组合体视为雕塑作品的一个对象，进行整体塑造，营造出整体感极强的园林空间。

  事实上，要么景观设计师借鉴现代雕塑的手法，要么雕塑艺术家利用了景观空间的素材，无论在塑造雕塑感的空间景观，还是仅仅追求简洁合理的构图，都使得无论是景观空间的受众还是设计师本身，得到了不同以往的体验。园林本身是一种空间的艺术，而在园林中雕塑通过自身的造型、语言力量，使其感染力通过空间的扩张性透过环境，进入每一份视野，激发人们的艺术情感，这必然引发雕塑空间与园林空间的渗透与包容。